《聲夢戀歌》

 四平八穩的自傳電影             曉龍

《聲夢戀歌》把艾蓮的一生娓娓道來，自導自演的Valérie Lemercier以艾蓮比作Celine Dion，讓觀眾不會對艾蓮感到陌生，熟悉Celine的部分觀眾都會知悉她戀上年齡比她大26年的經理人，導演刻意運用電腦特效「製造」艾蓮的年輕版，同樣由Valérie飾演，銀幕上十多歲的她較當時的真人成熟，與男朋友的「距離」亦縮窄，或許導演不希望她與他在一起，予觀眾「父女戀」的感覺，為了保護Celine的形象，遂用此方法掩飾。沒錯，拍攝真人仍在生的傳記電影有不少避忌，有時候需要避重就輕地「隱藏」當事人感到尷尬之處，《聲》便是其中一例。倘若導演真的找一位年青女性演出，感覺上她與男朋友之間不像情侶關係，最低限度似是不同輩分的兄妹關係，如今由五十多歲的Valérie「年青化」地飾演十多二十歲的艾蓮，算是使她與他的關係合乎情理的折衷辦法，這亦是電腦特效應用在傳記電影裡的新猷。

亞洲觀眾認識Celine，大多透過她主唱的《鐵達尼號》電影主題曲 “My Heart Will Go On”，以為她是情歌天后，殊不知她不喜歡那首歌，只順應民情地在當年的美國奧斯卡電影頒獎禮內演唱這首歌，《聲》內艾蓮同樣表現她的真性情，呈現她貶視此歌的真相。作為一齣傳記電影，《聲》四平八穩地直敘她的一生，讓觀眾清晰地了解她在事業方面從天賦乍現至快速成名的過程，亦深入地認識她對擁有自身的愛情和家庭的堅持和執著，在敘述時選擇和簡化了她的大半生，惟未能為觀眾帶來驚喜，亦未在細節上讓我們留下深刻的回憶。例如：《聲》講述她在唱歌方面天賦異稟，無需花太多時間練習卻能自然地掌握唱歌的技巧，初時面對記者相關的提問，只坦白地說出真相，其後在經理人佳哥的兩句勸諭後，她隨即改變回答的內容，說自己需要勤加練習才可達致高超的唱歌技藝。她有固執的藝術家個性，因他的兩句話而改變自己，實在難以置信！或許編劇應多加數句對白闡述她的轉變過程，畢竟自傳電影需要在兩小時內敘述人物的大半生，省略一些細節實屬無可厚非，惟一個人，特別是藝術家為了遷就普羅大眾的心態而改變自己的態度和言語，不可能是一朝一夕的事，如今她改變自己背後的心路歷程被輕易地忽略，算是整體劇本裡的一點小瑕疵。

另一方面，《聲》內艾蓮從小開始事事聽從母親的吩咐，當母親得知她愛上自己的經理人後，深覺他倆毫不合襯，因為他們的年齡差距實在太大，初時大力反對，其後她堅持自己對他的真愛，母親只好無奈地接受，還為他們能夠舉行盛大的婚禮而歡呼喝采，此一百八十度的轉變，編劇沒有仔細地解釋其產生變化的箇中因由，甚至不曾描寫母親在心態方面的轉變。如果觀眾對Celine上半生的生平事跡不太熟悉，可能會質疑母親的轉變過於輕易，亦懷疑結婚是她的終生大事，對她能在母親面前「過關」嘖嘖稱奇。因此，《聲》對細節的疏忽，使它未能稱得上是一齣絕佳的電影，幸好它囊括了Celine上半生的大事，仍算交足功課，亦算是此傳奇人物的簡單介紹，不認識她的觀眾可藉著此片了解她，對她有些許了解的觀眾亦可透過此片認識她的真性情，惟細節上的不足可能是編劇在此「濃縮版」的傳記裡不小心省略的地方，幸好瑕不掩瑜，此片仍然值得一看。